再将这个简单的主题动机重复一遍,在第二段重复的主题动机里更改几个音位,产生一些变化。
简单的一个音乐段落。
旋即,放下笔,递给赵明雅,并且描述起来。
“你想象一下,在擂台之上,一个很外向的千金大小姐,面对着强大的敌人,一方面是心里的战意,一方面是强大压迫力带来的害怕感,然后坚定内心,长枪出击破空,燃起火焰。”
大概的描述一个战斗前的质感后。
赵明雅点点头。
仔细看了一眼李景霖所写的简单旋律线。
视奏两下彻底拿捏后,便开始闭上眼睛,蹙眉思索。
脑海中。
一个灵动活泼的女孩,手持长枪,正在面对一个强大的敌人。
有些压迫,有些害怕,但随后战意让内心坚定,枪势如烈火般蔓延。
然后,开始随手solo起来。
这样的solo,其实很难有什么旋律感可言。
大多数,是靠着力道,强弱,快慢的渐变,以及一些技巧,技巧的变换,去拉扯情绪,令人有一种情绪上的变化。
表达的是质感。
在solo的过程中,李景霖很仔细的观察着赵明雅技巧的变换,以及在不同的情绪变化下,所选用的技巧表达形式。
并且在一边记录着。
要知道。
在琵琶上。
左右手加起来。
足足有六十多种以上的技巧,并且,还在不断的创新改变中。
这些技巧之复杂,完全不是随随便便就能运用的好的。
这也是李景霖来找赵明雅的原因。
因为,这种等级的琵琶演奏家,第一意识的反应之下所拿出来的技巧,才可能是最合适的。
若是只有纸上谈兵,就算没有技巧不搭配情绪的问题,那也会产生衔接上的问题。
就比方说小提琴。
表达少女。
在不懂乐器,空想的情况下,异想天开的想用跳弓表示灵动,想用揉弦表示少女如水的温柔。
嗯。
想的是挺好的。
但。